|
|
|
|
|
Lorenzo Pagliei Lorenzo Pagliei est compositeur, musicien électroacoustique, pianiste et directeur d’orchestre. Après ses études musicales en Italie (meilleur lauréat 2000 du Cursus Supérieur de Perfectionnement en Composition de l’Académie de S. Cecilia de Rome - Président du Jury Luciano Berio), il s’installe à Paris sélectionné par le Comité de Lecture de l’Ircam - Centre Pompidou pour deux ans de résidence. Dans cet Institut, il réalise ses dernières oeuvres en étant boursier de la SACEM en 2005-06 et 2007-08.
A côté de la composition écrite ou acousmatique, il poursuit plusieurs formes de collaborations avec artistes d’autres domaines (danseurs, sculpteurs, poètes, metteurs en scène, vidéo-artistes) comme compositeur/exécuteur de musique électroacoustique. La recherche de points de contact et la mise en question des divers champs artistiques sont la base du travail commun qui parfois comporte le recours à l’improvisation comme méthode d’exploration/écriture. L’utopie est de créer des nouvelles intégrations entre différentes disciplines artistiques pour réaliser des nouvelles formes d’art et pas une simple superposition des domaines concurrents.
Sa musique se concentre sur la création de différentes typologies de temps ; souvent plusieurs couches temporaires se superposent à différentes vitesses en créant une polyphonie de rideaux sonores. Le temps n’est jamais régulier ou linéaire mais courbe. Le principe de la courbure s’étend aussi au détail musical qui est constitué fréquemment de micro-variations de matériel simple.
Autre terrain d’intérêt est la voix, entendue non seulement comme chant mais aussi comme source de différents comportements ; ainsi dans ses partitions vocales les confins entre ce qui est musique, théâtre et littérature ne peuvent pas être nettement définis.
Les instruments électroniques jouent un rôle très important dans sa production et sont utilisés pour réaliser ce qui n’est pas possible avec les instruments acoustiques : par exemple la synthèse de sons ou matériaux impossibles, l’hyper-amplification d’objets ou d’instruments acoustiques, la recherche sur la spatialisation comme moyen principal d’ouverture de l’écoute et de valorisation de la performance en live.
Actuellement, il est compositeur en recherche à l’Ircam où il poursuit des recherches sur la captation de geste et le contrôle de la synthèse sonore par modèles physiques en temps réel, tout en modélisant la directivité de la diffusion spatiale du son.
Lorenzo Pagliei è compositore, musicista elettroacustico, pianista e direttore d’orchestra. Dopo gli studi musicali in Italia (diplomato col massimo dei voti e la lode al Corso Superiore di Perfezionamento in Composizione dell’Accademia Nazionale di S. Cecilia di Roma - presidente della giuria Luciano Berio) si trasferisce a Parigi selezionato dal Comité de Lecture dell’Ircam, per due anni di residenza. In questo istituto realizza le sue ultime opere come borsista della SACEM nel 2005-06 e 2007-08.
La sua musica si concentra sulla creazione di diversi tipi di tempo: vari strati temporali si sovrappongono a differenti velocità creando una polifonia di sipari sonori. Il tempo non è mai regolare o lineare ma curvo e il principio di curvatura si estende al dettaglio musicale che spesso è costituito da micro-variazioni di materiale semplice.
La musica elettronica ha una rilevanza particolare nel suo catalogo, vi si ricorre per realizzare tutto ciò che non è possibile con gli strumenti acustici: per esempio la sintesi di suoni o di materiali impossibili, l’iper-amplificazione d’oggetti o strumenti acustici come microscopio del suono, la ricerca sulla spazializzazione come mezzo principale di apertura dell’ascolto e di valorizzazione dell’esecuzione dal vivo.
Altro centro d’interesse è la voce, intesa non solo come canto ma anche come sorgente di diversi comportamenti. Per questo nelle sue partiture vocali i confini tra ciò che è musica, teatro e letteratura non possono essere nettamente definiti.
Accanto alla composizione scritta o acusmatica, persegue molteplici forme di collaborazione con artisti d’altri ambiti (danzatori, scultori, poeti, registi, video-artisti) come compositore/esecutore di musica elettroacustica. La ricerca di punti di contatto e la messa in discussione dei diversi campi artistici sono la base di un lavoro comune che può comportare il ricorso all’improvvisazione come metodo d’esplorazione/scrittura. L’utopia è di creare non una semplice sovrapposizione delle diverse discipline artistiche ma un’integrazione per arrivare a nuove forme d’arte.
Il suo punto di partenza è stato il pianoforte che non considera solo uno strumento musicale ma come propria parola e lingua da inventare e reinventare ogni giorno, sia attraverso la pratica dell’improvvisazione totale sia come diario di bordo del proprio laboratorio musicale.
Attualmente è compositore in ricerca all’Ircam dove lavora sul controllo della sintesi del suono in tempo reale a partire dal gesto delle mani nell’aria o su delle superfici appositamente costruite in legno di liuteria in collaborazione col liutaio Ludovic Barrier (http://www.instrumentslbarrier.com).
La sua musica è pubblicata dalle Edizioni Suvini - Zerboni - Milano.
ARTICOLI - Nota sull'improvvisazione
|
|
|